samedi 24 janvier 2009

Damián Ortega

Expose une installation: Champ de Vision
Centre Pompidou du13 nv. au 9 Fev. 2009




« Je souhaite souligner les zones transitoires entre les espaces intérieurs et extérieurs. Je recherche le sas, l'instant où l'objet devient image au travers du filtre de l'oeil, avant d'intégrer l'espace subjectif de l'esprit. Ce sas de transition est autant intérieur qu'extérieur. Ainsi, la réalité se transforme graduellement, elle devient souvenir, idée ou image mentale. » Damián Ortega


Né en 1967 à Mexico, Damián Ortega est le premier artiste d'Amérique latine à exposer dans l'Espace 315. Il fait partie, avec Abraham Cruz-Villegas et Gabriel Kuri, des artistes les plus remarqués de la nouvelle génération mexicaine. Il a été révélé en 2003 par l'oeuvre Cosmic Thing, à la 50e biennale de Venise, où une « Coccinelle » Volkswagen était démantelée et suspendue au plafond, déconstruction ironique d'un objet culte de la société de consommation mexicaine. Damián Ortega a commencé sa carrière en tant que créateur de bandes dessinées politiques. Son art manifeste toujours un sens du ludique, qu'accompagne un goût prononcé pour les jeux de langage.

Sceptique face aux formes utopiques de l'architecture moderne, l'artiste réalise souvent ses sculptures, photographies et actions à partir de matériaux « pauvres ».

Une collection de maquettes moléculaires en trois dimensions est présentée à l'entrée de l'exposition. On pénètre ensuite dans l'espace central où quelque 6 000 modules colorés sont suspendus au plafond. Au fond de la salle, le visiteur découvre à travers une lentille l'installation, qui fonctionne comme une « camera oscura ». Avec ce projet, l'artiste reste fidèle à son principe de fragmentation et de dispersion des formes dans l'espace et permet aux spectateurs d'expérimenter de manière littérale le processus de la perception qui relie l'oeil au cerveau.

Une autre oeuvre plus ancienne :
Controller of the Universe, 2007.

Damián Ortega

exposé du13 novembre au 9 février 2009, une œuvre :
champ de vision


« Je souhaite souligner les zones transitoires entre les espaces intérieurs et extérieurs. Je recherche le sas, l'instant où l'objet devient image au travers du filtre de l'oeil, avant d'intégrer l'espace subjectif de l'esprit. Ce sas de transition est autant intérieur qu'extérieur. Ainsi, la réalité se transforme graduellement, elle devient souvenir, idée ou image mentale. » Damián Ortega


Né en 1967 à Mexico, Damián Ortega est le premier artiste d'Amérique latine à exposer dans l'Espace 315. Il fait partie, avec Abraham Cruz-Villegas et Gabriel Kuri, des artistes les plus remarqués de la nouvelle génération mexicaine. Il a été révélé en 2003 par l'oeuvre Cosmic Thing, à la 50e biennale de Venise, où une « Coccinelle » Volkswagen était démantelée et suspendue au plafond, déconstruction ironique d'un objet culte de la société de consommation mexicaine. Damián Ortega a commencé sa carrière en tant que créateur de bandes dessinées politiques. Son art manifeste toujours un sens du ludique, qu'accompagne un goût prononcé pour les jeux de langage.
Sceptique face aux formes utopiques de l'architecture moderne, l'artiste réalise souvent ses sculptures, photographies et actions à partir de matériaux « pauvres ».

Une collection de maquettes moléculaires en trois dimensions est présentée à l'entrée de l'exposition. On pénètre ensuite dans l'espace central où quelque 6 000 modules colorés sont suspendus au plafond. Au fond de la salle, le visiteur découvre à travers une lentille l'installation, qui fonctionne comme une « camera oscura ». Avec ce projet, l'artiste reste fidèle à son principe de fragmentation et de dispersion des formes dans l'espace et permet aux spectateurs d'expérimenter de manière littérale le processus de la perception qui relie l'oeil au cerveau.

Régis-R

Présenté pour la Fiac 2008 par la galerie W
www.galeriew.com
son site : http://r.egis.online.fr/

Kendell Geers, TW (I.N.R.I.) 1994

Kendell Geers, TW (I.N.R.I.) 1994
Centre Pompidou, collection permanente

headrolls 2006

Théâtre - Music Halll



Pièce de théâtre Music-Hall De : Jean - Luc La garce
Mise en scène : Lambert Wilson
Collaboration artistique : Cécile Guillemot
Lumière et scénographie : Françoise Michel
Avec : Fanny Ardant
Et : Éric Guérin, Francis Leplay

Comme tous les soirs, dans cette ville-là comme dans toutes les autres villes [...] la Fille jouera sa petite histoire, prendra des mines, habile à prendre des mines, fredonnera chansonnette et esquissera pas de danse.
Comme tous les soirs, dans cette ville-là comme dans toutes les autres villes, elle racontera la journée terrible qui s'achève, la journée pénible qui s'achève, récit des diverses humiliations et aléas divers. Comme tous les soirs, les deux boys, épuisés, fatigués, rêvant de s'enfuir, s'enfuyant, les deux boys feront mine, habiles à faire des mines, les deux boys l'accompagneront, tricheront avec elle, feront semblant. -JEAN-LUC LAGARCE

Jean-Luc Lagarce (1957-1995) est actuellement un des auteurs les plus joués en France. Metteur en scène de textes classiques
aussi bien que de ses propres pièces, c'est en tant que tel qu'il accède à la reconnaissance de son vivant. Depuis sa disparition, son oeuvre littéraire (vingt-cinq pièces de théâtre : Derniers remords avant l'oubli, Les Prétendants, J'étais dans ma maison et j'attendais que la pluie vienne, Juste la fin du monde, Le Pays lointain... trois récits, un livret d'opéra...) connaît un succès public et critique grandissant ; elle est traduite en vingt-cinq langues.

Comme toute l'oeuvre de Jean-Luc Lagarce, la pièce Music-Hall est éditée par Les Solitaires Intempestifs, Besançon.

Gloria Friedman, Lune rousse

Carte blanche est donnée à Gloria Fridman qui investit la totalité du musée Bourdelle (Paris) avec un ensemble d'oeuvres pour la plupart inédites, conçues en résonance avec celle de Pierre Bourdelle.
Du 9 octobre 2008 au 1er février 2009


Monsieur X


Cabaret


Cabaret


Cabaret

Laure Tixier, Plaid House 2008